《圣母》这部电影由保罗·范霍文执导，于2021年7月9日上线。影片以真实故事为蓝本，将背景设定在意大利文艺复兴时期的中世纪环境下，呈现了一个充满争议与矛盾的故事。

故事的主人公是伯纳黛特，她出生在富裕的基督教家庭，自幼被父母以重金送入当地有名的修道院。在那里，她日夜祈祷，深信自己是属于神的孩子。九岁时，伯纳黛特经历了一次所谓的“神迹”，在祈祷时被巨石圣像砸到却毫发无伤，这让她更加坚信自己的信仰。

随着时间的推移，伯纳黛特长大成人，成为修道院主事妈妈的得力助手，对修道院的一切了如指掌。这时，美貌贫穷的女孩巴尔托洛梅（阿梅）的出现，成为了伯纳黛特欲望觉醒的信号。阿梅带着天然的挑逗性，是伯纳黛特拯救的对象，但在两人的关系中，阿梅只是短暂地充当了引领者的角色。

耶稣和蛇这两个意象在伯纳黛特和阿梅的暧昧关系中不断出现。而“圣痕”的出现，则迅速改变了两人的关系，伯纳黛特凭借自己的完美表演和阿梅的旁证，成功拿下了“圣母”的身份。此后，她在修道院为所欲为，享受着修女们的俯首和民众的拥戴。然而，这也导致了修道院内部的权力纷争，整个修道院划分成两派，一派是新的圣母伯纳黛特，另一派是多年在位的前圣母，这场圣母的更替演变成了一场你死我活的权力游戏。

影片中，伯纳黛特这个角色充满了矛盾。一方面，她的“神性”不断增强，她越来越强烈地感受到自己在与耶稣交流，这使她在别人眼中越来越像一个真正的圣母；另一方面，她的“人性”，即欲望也在不断膨胀，包括对权力和性欲的渴望。她学会了利用自己的“神性”来满足“人性”的欲望。

然而，当所有人都开始相信她时，伯纳黛特却又坚定地回到了修道院，因为她坚信自己的丈夫是耶稣。这种对信仰的复杂情感和对欲望的追求，让伯纳黛特的形象变得极为立体和富有争议。

观看这部电影时，我感受到了一种强烈的冲击。导演通过精彩的剧情和细腻的人物刻画，深入探讨了信仰与欲望、权力与人性之间的复杂关系。影片中的场景和服装都很好地还原了那个时代的氛围，让观众仿佛置身于中世纪的修道院中。

同时，电影也对宗教和人性进行了深刻的反思。伯纳黛特的行为既让人觉得她是一个精明的骗子，利用自己的信仰满足私欲，又让人在某些时刻感受到她对信仰的真诚。这种矛盾的呈现，让观众在思考人性的复杂性的同时，也对宗教的本质产生了疑问。

总的来说，《圣母》是一部极具深度和内涵的电影，它以独特的视角和精彩的剧情，为观众带来了一场关于信仰、欲望和人性的深刻思考。